Carrie PRINGLE

Cette section présente une série de portraits biographiques de ceux qui ont contribué, d’une manière ou d’une autre, à l’édification de l’œuvre wagnérienne. Des amitiés ou des inimitiés parfois surprenantes ou inattendues, des histoires d’amour passionnées avec les femmes de sa vie, parfois muses et inspiratrices de son œuvre, mais également des portraits d’artistes (chanteurs, metteurs en scène, chefs d’orchestre…) qui, de nos jours, se sont “appropriés” l’œuvre du compositeur et la font vivre différemment sur scène.

PRINGLE Carrie

(née le 19 mars 1859 – décédée le 12 novembre 1930)

Soprano

Carrie Pringle, l’ « étreinte de trop  » ? le triste et implacable joug de la Fatalité ? ou le malencontreux fait de hasard ?
Quelles que soient les raisons qui, à leur époque, ont fait coulé tant d’encre, l’infortunée artiste a le triste privilège d’être associée à la mort de Wagner, et ce peut-être bien de manière fort injuste…

Caroline Mary Isabelle Pringle, britannique née en Autriche, passa son enfance entre l’Allemagne et l’Italie. Elle grandit dans une famille qui baignait dans la musique : un père violoniste, une mère pianiste, un frère qui devint compositeur… Lorsqu’à 23 ans elle passa une audition, Wagner lui confia le rôle d’une fille-fleur dans Parsifal.
Elle mena par la suite une carrière irrégulière mais honorable.

A peine mentionnée dans le “Journal” de Cosima (est-ce par ailleurs si anodin ?), Carrie Pringle ne devint réellement célèbre qu’après sa mort. En effet, des décennies après la mort du compositeur, des révélations sont faites : Wagner aurait reçu avec une très (trop ?) aimable considération la jeune artiste qui était venue lui rendre visite en février 1883 à Venise et serait mort d’une attaque provoquée par une dispute avec Cosima, jalouse de cette (galante?) visite à domicile. Cette dispute aurait précipité le compositeur déjà malade dans la tombe. Wagner à peine enterré, Cosima, qui n’avait jamais tu la dispute à Venise au sujet de cette visite pour le moins “délicate” et “embarrassante” aurait fait circuler la rumeur selon laquelle s’il fallait véritablement désigner une coupable à la mort de Wagner, ce n’était autre que … Carrie Pringle ! (naturellement, de ce fait, Cosima se trouvait blanchie de tout soupçon éventuel).

Sur la vie de Carrie Pringle avant “l’époque Wagner”, nous ne savons en fait que peu de choses. Tout au plus qu’elle auditionna en 1881 sur la recommandation de Hermann Levi, qu’elle envoya un télégramme en mai 1882 pour l’anniversaire de Wagner et qu’elle en envoya un de condoléances à Cosima en février 1883.

La seule chose intrigante, c’est qu’elle fut la seule fille fleur de 1882 à ne pas être reprise en 1883 malgré l’esprit de troupe régnant à Bayreuth, ceci relevant apparemment de la décision de Levi.

Mais voilà, des années après la mort de Wagner, après la mort même de la chanteuse, une histoire filtra. On rapporta une déclaration qu’aurait faite en rage par la fille séparée de Cosima, Isolde ; et de cette déclaration supposée, sur fond de bavardages dans la machine à rumeurs de Bayreuth, une légende naquit : Wagner (terriblement malade à ce moment-là) avait eu ou avait espéré une aventure avec Carrie Pringle et Cosima, jalouse, aurait planifié « un accident » au théâtre -la jeune cantatrice devant s’effondrer dans une trappe. En apothéose, Carrie Pringle se serait rendue à Venise, aurait été reçue par le compositeur au Palazzo Vendramin où résidait le couple ; et Cosima ayant découvert l’invitation aurait provoqué une violente dispute ayant conduit à l’arrêt cardiaque du maître.

Faut-il croire en cette fin mouvementée, passionnée finalement comme l’est l’écriture littéraire et musicale de Wagner elle-même ? Ou ne s’agit-il que d’une rumeur extraordinaire ?

Depuis quelques années, de nombreux biographes jettent le discrédit sur cette légende, d’autres s’y accrochent. Il est fort probable  que l’on n’arrivera véritablement jamais à démêler le vrai du faux…

SB

DANS L’OMBRE DE LA SPHYNX COSIMA :
LA VIE DE CARRIE PRINGLE APRÈS LA MORT DE WAGNER.

par David CORMACK

Jakob Friedrich Nikolaus (connu sous le nom de Nicolas) Manskopf était le fils du marchand de vin de Francfort Jakob Nikolaus Alexander Manskopf (1837-1902); la société Manskopf & Söhne, fondée en 1875, est encore prospère aujourd’hui. La mère de Nicolas était la deuxième épouse de Jakob, Helene Marianne Kessler (1843–1923), issue d’une famille de banquiers Kessler-Gontard, contribuant ainsi au bien-être financier de la famille.

Nicolas est né en 1869. Après ses études à Francfort, il a beaucoup voyagé en Europe pour représenter l’entreprise familiale; on sait qu’il a visité Londres en 1889-1890, entre autre[1]. On dit qu’il a étudié le violon avec Ludwig Straus et qu’il s’est produit comme violoniste en France et en Angleterre[2]. Le commerce du vin est devenu une occupation secondaire pour lui, et pendant ses voyages, il a commencé à rassembler une collection de souvenirs musicaux et théâtraux. La collection s’est agrandie pour inclure des autographes, des lettres, des photographies, des portraits imprimés, des caricatures, des affiches de programmes de concerts. Il a également collectionné des curiosités, telles que la cruche en porcelaine de Beethoven (qui aurait refroidi ses mains après un travail intensif au clavier) et le parapluie de Liszt (d’une fonction plus prosaïque). En 1894, la collection de Manskopf comptait quelques 30 000 articles. Il créa un musée privé pour les exposer (et les prêter) dans sa maison du 27 Untermainkai  à Francfort; plus tard, il déménagea sa collection dans des locaux plus grands (la maison de ses parents) au 54 Untermainkai.[3]

Nicolas Manskopf mourut en 1928. Même avant la Première Guerre mondiale, il craignait manifestement pour l’avenir et un souci de préservation pour lui-même. Son testament daté de 1905 cherchait à établir «une fondation dans le but de préserver ma tombe pour toujours […] Je souhaite être enterré dans un lourd cercueil en plomb qui peut être enlevé pour être enterré dans un autre lieu sacré si le cimetière cesse d’exister. »[4] En 1907, un codicille ordonna que ses héritiers «  ne vendent pas mon musée de l’histoire de la musique et j’ordonne que celui-ci soit conservé pour toujours dans la maison où ma mère réside au 54 Untermainkai et qui est ma propriété et je souhaite en outre que le public y ait accès après la mort de ma mère […] Le capital nécessaire à sa préservation peut être obtenu en vendant une partie du jardin. » Après la Grande Guerre, une autre disposition testamentaire en 1919 a cherché à assurer

que le Musée de l’histoire de la musique de Friedrich Nicolas Manskopf que j’ai fondé […] soit entièrement préservé […] Tous les frais d’entretien de celui-ci seront prélevés sur la fortune que je laisse […] J’exige surtout que mon Musée de l’histoire de la musique ni aucune autre [sic] famille et autres documents photos etc. en ma possession aujourd’hui (Musée Strauss inclus[5]) ne puissent pas être vendus,  encore moins pour être incorporés à un autre musée ou institut d’art , notamment pas à Francfort-sur-Main qui, selon un rapport du Frankfurter Zeitung, envisage d’ériger un musée du théâtre.

Au cas où les restes terrestres de Manskopf auraient été enterrés en toute sécurité dans le cimetière principal de Francfort, et n’y ont pas été perturbés jusqu’à aujourd’hui. Ses héritiers ont fait don de son « musée de l’histoire de la musique » à la ville de Francfort, et en 1929, il est devenu une partie de la bibliothèque Rothschild.[6] Pendant la période nazie, l’adresse de la bibliothèque a été rebaptisée Hermann-Goering-Ufer, et son administration a été transférée à l’autorité officielle. Après la Seconde Guerre mondiale (seulement quelques dégâts d’incendie mineurs le 9 mars 1947), la collection Manskopf a finalement été confiée au département de musique et de théâtre de la bibliothèque universitaire de Francfort. Depuis l’an 2000, le département a numérisé environ 4 900 documents imprimés (couvrant les années 1550 à 1920 environ) et des photographies (1860 à 1944) pour un accès libre en ligne[7].

Parmi les éléments non inclus dans la collection numérique, on trouve environ 1 000 caricatures et 20000 coupures de presse sur des portraits. Les lettres et autographes n’y sont pas non plus inclus. Mais le Dr Ann Kersting-Meuleman, directrice du Département de théâtre musical et de cinéma de l’Université, m’a aimablement mis à disposition un petit groupe de lettres et de cartes postales. À deux exceptions près, celles-ci sont adressées à Nicolas Manskopf, et tous concernent la chanteuse Carrie Pringle[8]. La première exception est une «notice» autobiographique de la propre main de Carrie; l’autre est une note de dossier non datée de la main de Manskopf, avec laquelle nous commençons (fig.1).

Pringle

Carrie Pringle

Jeune fille-fleur en solo à Bayreuth en 1882.

Richard Wagner l’adorait.

__________________________

N’a pas été autorisé à chanter plus tard à Bayreuth à cause de Cosima.[9]

 Voici, en quelques mots, l’histoire de Carrie Pringle, maintenant assez bien connue au moins dans le monde anglophone pour ne pas avoir besoin d’être répétée ici.[10] La première partie de la formulation épigrammatique de Manskopf sert à repousser davantage l’origine de la spéculation à propos de Carrie et Wagner. Jusqu’à présent, cela remontait à 1921, dans un passage de La verte vieillesse, livre de réflexions sur la sénescence du professeur lyonnais de médecine légale Alexandre Lacassagne.[11] Mais c’est la résonance de cette dernière phrase, en dessous de la ligne de rupture notée par Manskopf, qui nous interpelle ici.

Maintenant, écoutons la version directement de Carrie elle-même, de sa propre main[12]. Il s’agit d’une «note» fournie à Nicolas Manskopf, probablement à sa demande pour ses fichiers. Cependant, il est antérieur de trois ans à la plupart des autres éléments de cette collection, ce qui indique une connaissance antérieure. Nous devons suspecter une probable exagération dans le propre récit de Carrie sur sa carrière. Les textes qui suivent ont un caractère informel, voire spontané, et doivent être lus avec circonspection. Cependant, je crois qu’ils montrent qu’il y avait une réelle substance dans les ambitions professionnelles de Carrie et dans leur frustration (fig. 2) .[13]

Notes de Carrie Pringle :

« Je suis né à Linz (Autriche); élevée à Gotha (Thuringe) et en Italie (Milan); dans cette dernière ville, j’ai étudié le chant avec le maestro Francesco Lamperti. [14]–. Mon père était écossais et ma mère hongroise. Le Dr Franz Liszt m’a souvent honoré (à Weimar) de son

accompagnement au piano lors de ses matinées du dimanche et m’a souvent demandé par télégramme de venir chez lui.[15]. Meister Wagner lui-même m’a inscrit pour son Parsifal en 1882, il m’a donné l’un des 6 rôles de «Filles-fleurs»; j’ai toujours été exceptionnellement bien traité par le Maître et il m’a toujours honoré, et avant tout le monde, par ses louanges particulières pour mes performances, exprimant tout le temps sa plus grande satisfaction, ce qui m’a apporté l’envie la plus amère et la mauvaise volonté des autres. – A l’opéra j’ai chanté à mes débuts l’Elisabeth de Tannhäuser et par la suite Agathe du Freischütz (avant Parsifal), c’est-à-dire sur les scènes du duc Ernst von Sach. Épi. Gotha[16] dans les villes sus-nommées; et cela avec beaucoup de succès. – En concert, j’ai chanté avec succès dans les villes suivantes: Gotha, Munich, Francfort, Wiesbaden, Hambourg, Hildburghausen, Dietendorf, Weimar avec Liszt, etc. & à Londres; aussi avec succès en Hollande, à Nymwegen. – J’ai souvent chanté dans des concerts d’église, des oratorios aussi. – Ma première apparition à Londres a été (encore pendant mes études) avec Meister Lamperti lors de son concert public consacré à ses étudiants, ce qui m’a donné l’occasion de présenter la prière d’Elisabeth; dès le début, mon professeur de chant m’a appelé «La Wagneriana» (à Milan) .– Londres, 14/12 1889 » [17]

De là, il semblerait que Carrie Pringle «soit apparue» en Angleterre peut-être pendant ses années d’études avec Lamperti. Si tel était le cas, j’avais tort de suggérer qu’elle n’avait jamais vu sa patrie ancestrale avant ses représentations en tant que «Fille-fleur anglaise » dans Parsifal à Bayreuth en 1882.[18] Des recherches supplémentaires furent nécessaires sur le concert public des étudiants de Lamperti à Londres et sur la participation de Carrie. Les lettres présentées ici montrent que Carrie (et sa mère vigilante) ont travaillé dur pour établir une carrière d’interprète post-Bayreuth, en Angleterre et au-delà. Imperturbable, elle en a profité pour contacter des personnes, aussi éminentes soient-elles, qui, selon elle, pourraient lui être utiles. Certains (Grieg, Joachim) étaient éloignés d’elle géographiquement et socialement. Ni l’un ni l’autre n’a répondu à ses approches, pour autant que l’on sache, et il est difficile de voir pourquoi ils auraient dû mettre en valeur les lettres de Carrie Pringle au-dessus des autres, même en tenant compte de son lien très présumé avec Wagner. D’autres (Richter, Huberti, Marmontel, Lamoureux) sont mentionnés dans les lettres comme des personnes auprès desquels elle pensait ou imaginait pouvoir être recommandée, même par des gens comme Wagner et Liszt. Il n’y a pas non plus de réponses de ces derniers, jusqu’à ce que notre recherche prouve le contraire. Comme le montrent les éléments suivants, Nicolas Manskopf était chargé de suggérer certaines de ces connexions. Carrie et sa mère étaient naturellement déçues par leur non-accomplissement et soupçonnaient que cela était dû à «l’envie la plus amère et la mauvaise volonté des autres».

Il est possible, cependant, que Nicolas Manskopf n’ait pas réellement voulu tous les rapports qu’il revendiquait. Jusqu’à présent, je n’ai pas été en mesure de déterminer quand et comment Carrie et sa mère Isabelle[19] ont fait la connaissance du jeune Nicolas Manskopf, ni comment et pourquoi Carrie en est venue à le considérer comme son «Kunstprotector». Manskopf, d’abord à Londres puis à Paris lors de sa correspondance avec la famille Pringle, n’avait qu’une vingtaine d’années, mais avait déjà donné des conseils à Carrie depuis quelque temps. Une décennie après Parsifal, alors que Carrie entre dans la trentaine, Manskopf semble avoir pensé qu’il avait trouvé de réelles opportunités pour elle. Il y a quelques noms intrigants sur une carte postale de Carrie (envoyée de Paris) à Manskopf (dans une pension à Londres).

J.F. Nicholas Manskopf  Esq.
1. Philbeach Gardens,
South Kensington.

Londres
Paris, 18 octobre, samedi 12 heures

Cher Herr Manskopf!

J’ai oublié d’ajouter les noms et adresses promis dans ma lettre d’hier.[20] Maintenant, je le fais en urgence, car je vais devoir chanter les 3 de De Bertha (en hongrois avec des paroles italiennes), des chansons de chez lui, alors vite, avant de m’y rendre: Monsieur Marmontel, 51, rue Blanch, 51. Monsieur Singer, Grand Hôtel. Monsieur Heugel, 2 bis Rue Vivienne (Menestrel) Madame Schaaff-Rolandt, 127 Rue du Faubourg Poissionnière. (Et l’adresse ici: pour Lamoureux, mais seulement à partir de début novembre) 62. Rue Saint-Lazare. –

Avec toutes mes salutations bienveillantes à vous et de ma famille, dans la plus grande hâte

Je cours après mon «entreprise» Peter! Pringle [griffonné dans la marge supérieure:]

Ajout: M. De Bertha, 223, Rue d. Fbg. St Honorée III (3) [21]

Elle travaillait clairement à établir des contacts musicaux à Paris, en s’adressant à De Bertha et même à Lamoureux. Il est difficile de trouver des preuves directes, mais il existe cependant une référence dans les journaux. La collection Manskopf attribue la carte postale de Carrie à 1892, mais sa date de signature du samedi 18 octobre n’est pas tombée cette année-là mais en 1890, ce qui la rapprocherait du rapport suivant du Ménestrel: « Mlle Pringle, une des interprètes préférées de Wagner avec qui elle a travaillé les différents rôles qu’elle a interprétés à Bayreuth [sic], vient de passer à Paris. La cantatrice, très fêtée à Londres, s’est fait entendre avec un grand succès, cette semaine, chez M. Ten Have, et compte cet hiver chanter aux concerts de M. Lamoureux. »[22] L’affaire «Peter Pringle» reste cependant un mystère.

L’absence de la correspondance de Manskopf est regrettable. Carrie, née en 1859, avait dix ans de plus que Nicolas. Le fait qu’elle ait néanmoins cherché sa protection est évident dans sa poursuite enthousiaste du rôle d’Eva dans une production hypothétique des Meistersinger en français sous la direction du compositeur belge Huberti.[23] Il semble que ce soit Manskopf lui-même qui lui avait suggéré de contacter Huberti. , mais Carrie a commis une erreur en supposant que la production serait à Bruxelles. En fait, cette production en langue française n’a eu lieu ni à Bruxelles, ni à Paris, ni nulle part[24]. Carrie admet ne pas connaitre le français, mais est prête à faire du «bourrage». Cela explique probablement pourquoi elle s’est appuyée sur Manskopf en tant qu’intermédiaire auprès de célébrités francophones. (La réponse jointe d’Huberti n’est malheureusement pas conservée.).

Londres, 23 février 1892

Cher Herr Manskopf!

Je vous envoie avec ceci la réponse de M. Huberti, qui vient d’arriver; je lui ai écrit sur vos conseils amicaux. Comme vous le verrez, je pensais à tort que l’opéra devait être mis en scène à Bruxelles … alors qu’il est en fait à Paris! Ça ne fait rien!

Le français reste du français en tout cas! (et je devrais apprendre – et je serais capable de le faire, si nécessaire, le rôle d ‘«Eva», qui me convient particulièrement bien (comme je l’ai admis aussi auprès de Mancinelli)[25] .

Comme vous m’avez fait part de cette opportunité très attrayante et que l’accord ne peut se faire via M. Huberti – comme vous le verrez – il ne me reste plus qu’à demander au conseiller – c’est-à-dire à vous !! pour obtenir de l’aide dans cette affaire! –

N’ayez pas peur, cher Herr Kunstprotector, et ayez la gentillesse de me donner, si possible, directement ou indirectement, la chance de chanter «Eva» en tant qu’invité de la production parisienne des Meistersinger (en français bien sûr – Je vais faire du bourrage, je vous assure -)!

Je voudrais également vous demander de voir avec Herrn Julienne & Bertrand[26] si je peux jouer le rôle. Pour l’instant, je ne dois pas déranger Mme de Munkácsy[27] pour cette affaire; ce serait extrêmement indiscret, car cette dernière est momentanément en correspondance exclusive avec maman au sujet du pauvre oncle Léo[28], il s’agit maintenant de faire n’importe quoi pour le ramener à Paris; alors vous comprendrez facilement que je ne peux ni parler de moi ni du théâtre pour le moment! En dehors de cela, je vous laisse la question et ainsi qu’à M. Julienne. Vous pourriez peut-être vous faciliter les choses aussi, si vous impliquiez peut-être Herrn Mancinelli par lettre, il est sur le point de venir à Londres pour la saison de l’opéra; si vous pensez que cela vous convient, veuillez lui écrire une petite recommandation ou une référence sur le rôle qui me convient, etc.

Plein de pensées de la part de maman, elle est bien sûr complètement préoccupée et inquiète à cause de l’oncle et de son retour nécessaire à Paris. –

Pourriez-vous m’envoyer un livret en français des Meistersinger en attendant pour l’étudier?

Cordialement vôtre

Votre très reconnaissante

Carrie Pringle.

 

[Dans la marge:]

Veuillez trouver ci-joint une photo de Wagner pour M. Julienne, cela sera un plaisir de la voir sans fin dans son livre[29]!

Veuillez contacter M. Marmontel[30] pour m’aider avec le rôle «Eva», pour moi, il peut faire beaucoup.

Recommander M. Marmontel[31].

 

La familiarité de Carrie avec Cécile de Munkácsy est manifestement authentique, et la correspondance montre que Cécile connaissait déjà la mère de Carrie et son oncle Leo. En août 2014, la galerie Abigail de Budapest a exposé un tableau de Mihály Munkácsy, intitulé «Olvasó nő» («Femme lisant») et daté de 1887, dans une exposition consacrée aux artistes hongrois à Paris. Le modèle n’a pas encore été identifié, mais l’exposition a révélé qu’au revers du tableau se trouve une inscription en français de Cécile Munkácsy à «notre ami Monsieur Leó Latinovits»; et la galerie Abigail m’a confirmé qu’il y avait aussi un sceau «qui prouve que le tableau appartenait à Leó Latinovits»[32].

Deux mois après la lettre de Carrie, sa mère Isabelle a envoyé une carte postale pour Manskopf à Paris, dans son anglais pittoresque (non corrigé comme indiqué ci-dessous). Elle est ravie qu’une autre de ses filles, Lavinia, ait fait accepter un tableau pour le «salon», mais elle écrit également que désormais Carrie «ne veut plus de la traduction française des Meistersingers». Il semble que le rôle d’Eva se soit soudainement (pour ainsi dire) évaporé.

32 Eardl.-Cres.
S. Kens.
S.W.
15.4.92. Londres

Cher ami ! Chaque fois qu’il y a quelque chose d’agréable dans notre famille – vous le saurez toujours – bien avant les autres – car je sais que vous êtes un ami véritable et gentil pour nous. Puis[33] tout à l’heure j’ai reçu une carte enivrante de ma chère Lavynia [sic] [34]qu’elle a été acceptée pour exposer un tableau au «Salon»! Sa joie est enfantine, vous pouvez l’imaginer – et pour une fois, je ressens le bonheur. Nous n’avons pas écrit car nous n’avons que de très mauvaises choses à supporter [35] – Dans ces jours de vacances j’écrirai une longue lettre. Carrie vous remercie très chaleureusement – elle ne veut pas de la traduction française des Meistersinger.

Avec les plus chaleureuses salutations de nous tous – les vôtres très sincèrement.

I. Pringle

[carte postale, verso]

union postale universelle

carte postale – Grande-Bretagne et Irlande

(Grande-Bretagne et Irlande [ en français dans le texte])

Ecrire l’adresse uniquement de ce côté.

Monsieur Fred. Nicolaus Manskopf.

7 Rue de Rome

Paris

France

 

[Griffonné dans la marge, au crayon:][36]

Onze

Ellevon[37]

 

Encore deux mois s’écoulent avant une autre carte postale de Carrie elle-même à Manskopf. Ses références aux «journaux» et aux engagements glorieux mais non rémunérateurs de Carrie sont intrigantes.

 

Eardley Crescent. Londres

[griffonné dans la marge:] Maman est à Seven Oaks comme d’habitude.[38]

16 mai 1892

Cher Hr. Manskopf!

Merci beaucoup pour la carte amicale; j’espère que vous avez reçu les papiers? Personne n’a écrit jusqu’à présent car tous les moments de gloire (engagements très réussis pour mon chant) n’ont malheureusement pas rapporté un seul centime, à mon très grand mécontentement. Nous avons tous été et sommes toujours gênés par un gros rhume; John[39] ne va pas bien du tout, effrayant la pauvre maman. Vous recevez une lettre bientôt!

Avec les meilleures salutations de nous tous.

I.P.[40]

Malgré l’échec des Meistersinger français, Manskopf avait manifestement poursuivi sa médiation au profit de la carrière de Carrie. Les références dans la lettre suivante à «notre dette déjà élevée envers vous» et à l’obtention d’une tenue de concert appropriée suggèrent un embarras financier croissant.

 

Londres

  1. Eardley Crescent. Kensington.

May 19. 1892.

Cher Hr. Manskopf!

Bien que maman vous ait déjà largement répondu, je voudrais néanmoins écrire quelques mots aujourd’hui, afin – surtout – de vous adresser mes meilleurs remerciements pour votre aimable médiation au profit d’un certain concert des plus intéressants et ensuite afin de répétez encore ce que maman vous a déjà écrit, que nous ne voudrions en aucun cas augmenter notre dette déjà élevée envers vous;

Cependant, même s’il n’y avait pas comme obstacle que l’achat d’une robe de concert appropriée, l’affaire devrait aller de l’avant, car, même si nous ne possédons pas nous-mêmes les moyens d’une telle dépense à l’avance, j’ai encore une riche amie[41]. Elle a fait confectionner pour moi une très belle robe de concert déjà pour une occasion, que je portais à Crystal Palace,[42] et je sais qu’elle me viendrait à nouveau en aide en matière de tenue vestimentaire pour une telle «fête». Vous savez, n’est-ce pas? que je choisirais des pièces d’orchestre tout à fait dignes de ce concert. J’aime mieux aussi présenter mes «pièces de parade» [«Parade Stücke»] avec un orchestre, surtout si c’est dans une grande salle.

Rapidement, meilleurs vœux de notre part à tous, Carrie Pringle.[43]

Il y a plus de détails sur les attentes et les préparatifs du rôle de Carrie dans sa lettre à Manskopf en août suivant.

 

32. Eardley Crescent.Kensington.
Londres, 8/8. -92.

Cher Herr Manskopf!

Enfin j’ai 5 min. pour répondre à votre lettre et à vos mots amicaux! Veuillez excuser nos réponses (de maman et de moi) si tardives à vos lettres si  précieuses et si  intéressantes, – si vous saviez à quel point la vie que nous avons menée et que nous menons était triste, toujours et encore récemment, vous ne seriez pas surpris que nous nous détournions de l’écriture de lettres. Eh bien, tout d’abord, je veux vous dire que John a été confiné dans son lit de façon menaçante et dans une douleur terrible pendant 5 semaines! Bien qu’il en soit enfin sorti, il n’est en aucun cas bien [,] effrayant maman et nous aussi, avec ses continuelles rechutes! John avait attrapé un mauvais « Chill » [44] et tout cela en fut le résultat! Le docteur a dû se déplacer, et je peux vous dire que toute la maison était dans un état misérable, comme vous l’imaginez; d’autant plus que «Rogers» [45]fut notre seule aide pour les soins !!!

Quant à votre question, cher Herr Manskopf, je veux répondre tout de suite: mes sœurs sont rentrées depuis longtemps à la maison; cependant, elles seraient très reconnaissants si votre influence ici pouvait les aider à rédiger des croquis de journaux, car elles ont beaucoup appris et sont désireuses de gagner de l’argent! [46]

Les costumes que j’ai préparés et les rôles que j’ai appris sont ceux d’Elisabeth, Elsa et Agathe. Où et qu’auriez-vous peut-être pour moi? Ce serait maintenant ma question. [coin et deux premiers mots non scannés:]

[…] voudrais vous demander en outre, de bien vouloir me faire savoir quand je devrais arriver au plus tard  à Paris, si je pouvais venir, pour profiter de l’offre amicale de Lamoureux[47] de promouvoir mes prestations, – (rappelez-vous, sa lettre amicale à Mme. Munkacsy pour ma cause et un engagement potentiel, -), c’est-à-dire, s’il est encore à temps pour les concerts de cette année, pour entrer en contact avec lui. Si c’est possible, je ne voudrais pas laisser tomber directement Lamoureux, après cette lettre à mon nom, et donc ne pas tenter ma chance! Vous comprendrez bien sûr. – Veuillez donc avoir l’amabilité de vous renseigner à ce sujet! – Mon pauvre oncle a été renvoyé de l’asile local à celui d’Ofen[48]  il y a 10 jours par l’ambassade, grâce au médecin; nous [à travers l’adresse:]

Ne savons rien de plus pour l’instant !

Meilleures salutations pressées.

I.Pringle

Cordialement également de la part de John! Je vous envoie pour lecture la lettre de réponse à ma demande à la douce Cosima, qui m’a été écrite par Kniese en son nom! Réponse ridicule, n’est-ce pas?[49]

Une réponse de Julius Kniese serait intéressante. Les archives de Bayreuth n’ont aucune trace d’une quelconque «demande» de Carrie à Cosima, ni d’une réponse de la part de Cosima par Kniese. Kniese a enregistré le 1er juillet 1883 qu’Adolf von Groß lui avait donné des détails sur la mort de Wagner à Venise, y compris son opinion selon laquelle le compositeur serait toujours vivant sans l’intervention d’un «charlatan reconnu, le Dr Keppler». Carrie Pringle ne semble pas avoir été suspectée pour le moment.[50] Mais alors quelque chose d’inattendu et d’excitant semble s’être produit.

Londres,
Oct. 9-92
32 Kensington.

Cher Herr Manskopf!

Votre télégramme de ce matin nous a tous surpris et enchantés!

Je suis ravi d’en apprendre davantage dans la lettre que vous annoncez, que j’espère recevoir demain matin. Je serai extrêmement heureuse si cela marche. – Demain matin, je vous enverrai l’intégralité de mon précieux livre avec toutes mes références et la photographie d’«Elisabeth», – car je suis certaine que vous en prendrez bien soin, en veillant gentiment à ce que rien ne se perde et que je récupère l’intégralité en toute sécurité, n’est-ce pas?

En attendant, je voulais juste écrire quelques lignes de remerciement et vous faire savoir que mes lettres, etc. (le livre), arriveront demain. Avec les meilleures salutations de nous tous

à la hâte Carrie Pringle[51].

Encore une fois, il est exaspérant de ne pas avoir le télégramme de Manskopf, ni les autres pièces jointes de Carrie. Son « précieux livre» était très probablement une collection de critiques, de coupures, de recommandations et de photographies – en d’autres termes, le portefeuille professionnel de Carrie[52]. Malheureusement, il ne fait pas partie de la collection Manskopf, et on suppose que Manskopf a dû le rendre consciencieusement à Carrie. S’il était découvert maintenant, il réglerait toutes les questions concernant sa carrière après Parsifal en 1882 qui ne peuvent être déduites que du matériel actuel. En tout état de cause, le sujet qui a excité Carrie ne semble pas avoir «abouti» à un succès notable.

Enfin, dans cette collection, il y a une lettre beaucoup plus longue de la mère de Carrie, Isabelle, à Manskopf. Rédigé surtout en anglais idiosyncratique, il est plein d’allusions prégnantes, certaines explicables, d’autres pas encore. Au fur et à mesure qu’elles ont été découvertes, les propres lettres de Carrie, écrite en allemand Kurrentschrift ou en anglais, ont commencé à compléter les faits derrière son rôle apparemment inépuisable en tant que note de bas de page dans la vie (ou plutôt la mort) d’un grand génie de la culture européenne. Au-delà du «mythe de Carrie Pringle», comme l’a décrit George W. Barker[53], la silhouette d’un être humain commence à émerger, et un côté pathétique est révélé dans la confession de cette mère. On ne sait pas encore pourquoi Nicolas Manskopf aurait dû servir de pasteur et de confesseur, et il y a encore plus à découvrir. L ’histoire du père de Carrie reste à raconter: ses liens ancestraux avec l’ Écosse et Folkestone dans le Kent; sa naissance à Düsseldorf; son mariage dans la famille hongroise Latinovics de Borsod; la source de sa richesse et son héritage probablement lié au pillage militaire des campagnes napoléoniennes; et ses réalisations musicales, y compris sa performance « magistrale » au violon des Morceaux de salon de Vieuxtemps à Vienne en 1855.[54] A-t-il exercé une influence quelconque en mettant Carrie sur la scène de Bayreuth en 1882?[55] Et pourquoi, après le retour de sa famille à Londres et sa mort à Eardley Crescent en 1886, sa richesse s’est-elle finalement épuisée pour contrecarrer les ambitions artistiques de Carrie Pringle, de son frère et de ses sœurs? De son côté, il semble peu probable que la mère de Carrie, Isabelle, l’ait doté d’autre chose que d’une formation vocale et d’un sens aristocratique. Il semble probable que dans la tourmente du «k. und k. » politique de la double monarchie en Autriche-Hongrie, sa famille de retour en Hongrie a finalement été dépossédée.[56]

Dans la lettre d’Isabelle Pringle, l’année n’est pas notée, mais des preuves (notées ci-dessous) suggèrent 1892, comme la plupart des autres pièces de cette collection.[57]

32 Eardley Crescent South Kensington
February 9th S.W.

Mon cher Herr Manskopf

Véritable et cher ami fidèle!

Je ne peux pas vous dire à quel point vos cartes – ou vos lettres écrites vraiment avec cœur et esprit – apportent à toutes les deux une vraie joie! Que le Tout-Puissant vous bénisse aussi, toujours et partout! – Oui, certes, vous n’avez pas entendu parler de nous depuis un moment. Cependant, qu’aurais-je pu vous écrire? Rien de bon – sauf que notre Seigneur bien-aimé et gracieux nous a soutenus en bonne santé – Dieu merci – et qu’il n’a pas retenu la consolation intérieure de l’âme, dans ces moments parfois très durs – voire terribles – que nous deux (: Carrie, mon ange gardien et moi) avons vécu ici! – Eh bien, vous savez déjà tout, la véritable amie si amicale et infiniment sympathique de mon pauvre frère si malheureux – Frau c. Munkácsy vous transmettra tout, comme elle me l’a écrit. N’est-ce pas le plus terrifiant? – Vous – mon cher Manskopf –  pourrez imaginer ce que nous ressentons toutes les deux! Le pauvre, le pauvre, le malheureux! Hier et aujourd’hui, il m’a beaucoup parlé de la mort et m’a demandé – comme un enfant – si je crois que le cher Seigneur lui pardonnera tous ses péchés et l’emmènera au ciel?[58] Quand je lui ai lu par la suite, au nom du Seigneur si miséricordieux, selon les propres paroles de la Bible que, tout d’abord, nous tous, les êtres humains dans ce monde, sommes également de grands pécheurs; péchant tout le temps d’une manière ou d’une autre, soit de facto – soit seulement en raison de faiblesse naturelle, capable de faire le mal dont nous sommes tous assaillis, et que nous serions donc tous perdus comme le dit le Seigneur, s’il avait ne nous a pas rachetés par sa mort sur la croix – mais il l’a fait; c’est-à-dire qu’il l’a fait avec une richesse d’amour, de grâce et de miséricorde pour nous – et par conséquent, si nous croyons et croyons seulement selon Sa parole qu’il était vraiment capable de faire ce qu’il a dit – il nous conduira très certainement à Lui – parce qu’alors nous sommes les vrais disciples du larron ( pécheur  accroché à la croix, qui a dit: «Nous méritons tous le châtiment, mais Seigneur, souviens-toi de moi quand tu entreras dans ton royaume »; à quoi le cher Jésus-Christ mourant a répondu: «Aujourd’hui tu seras avec moi au paradis! » – On ne croirait guère l’impression que cela fit sur le visage du pauvre homme, maintenant paisible comme celui d’un enfant! –

Malheureusement, je ne peux plus garder Leo à la maison – parce qu’il est si dangereux avec le feu dans la cheminée et avec les allumettes. Je suis entré dans sa chambre hier, il était allongé sur le lit, il était 6 heures du soir d’ailleurs – il y avait à ma grande horreur deux allumettes enflammées sur le fauteuil, qui étaient tombées sur mon châle posé sur ce dernier. Il avait déjà jeté deux serviettes sur Mme Rogers[59] – avec deux grands trous brûlés. Le fait de devoir tenir compagnie à quelqu’un d’aussi affligé fatigue aussi énormément l’esprit. – Naturellement, j’ai informé le comte Deym[60] de tout cela – et il m’a envoyé le médecin affilié à l’ambassade avec un deuxième consultant. Les deux ont déclaré qu’il s’agissait d’un ramollissement du cerveau et des derniers symptômes de la maladie de sa moelle épinière. Leo sera placé dans un asile privé demain ou au plus tard le lendemain. En trouver un où l’on parle aussi allemand était très difficile, car, comme vous le savez, il ne parle pas anglais[61].

Je dois vraiment terminer ce long sujet embarrassant maintenant et vous remercier d’avoir reçu et diverti mon cher Pather[62] si chaleureusement à Paris. Surtout pour m’avoir dit à quoi il ressemble. Vous êtes une personne gentille et bienveillante mon cher Herr Manskopf – et vous êtes tout aussi attentionné et bon envers nous même si vous êtes plus loin de nous que lorsque vous  [viviez] ici. Vos coupures de journaux nous ont également beaucoup enchantés, car nous y reconnaissons également votre profonde sympathie. Que Dieu vous récompense richement pour tout cela. Comment vont vos chers parents et sœurs? Espérons bien. Votre père a souffert longtemps, mais il est maintenant – comme je vous le souhaite de tout mon cœur ainsi qu’à tous vos êtres chers – complètement rétabli.[63] – Mon frère m’a dit que vous aviez un poste à Paris, lorsque vous avez reçu la dernière lettre. En êtes-vous satisfait? Je l’espère avec mes meilleurs vœux.

Les «femmes peintres» sont très paresseuses, écrivent peu – et bien qu’elles aient été très heureuses d’aller à nouveau vers Munkàcsy, et elle me demande ou plutôt me dit dans sa lettre qu’elle ne les a pas vues depuis longtemps. Mme Fearing[64] continue d’être d’une gentillesse impensable envers mes filles. Que Dieu la bénisse pour cela. Je viens [d’avoir] une lettre de John, dans laquelle il me dit la même chose de cette noble âme – aussi envers lui. Je me demande si mon «Hanns»[65] viendra demain matin. Il a composé une charmant romance «Longing»[66] (Desio en italien) en cadeau pour moi à Noël.[67] Le cher bonhomme! Cela fait longtemps que je ne l’ai pas vu – mais si, comme vous me le dites, le séjour en Ital[68] lui a fait du bien, je devrai l’appeler ou dire que je suis très contente de cela. – Comment vont les am[69] les Tenhavs & Jolivet? [70]Mlle Tenh. a été évoqué en termes remarquables dans le journal de Fritsch.[71] Je voulais le garder, ainsi que [?] [72] pour vous l’envoyer à l’occasion. Cependant, Leo voulait les avoir avec lui depuis si longtemps – jusqu’à ce qu’il brûle tout ce qui restait de journaux dans sa chambre – juste ces derniers jours.

Elle a joué, disait-on, en Hollande? – Carrie et moi avons eu peu de représentations à jouer cet hiver – seulement quelques pièces – mais aussi deux bonnes pièces «à la maison» – et c’était deux fois chez le Vice-amiral Fairfax [‘s] [73], qui sont des gens très amicaux, lui aussi bien qu’elle – cette dernière étant une grande chrétienne. Malheureusement, il a eu une fiè [74] très forte et il est impossible de les voir – pas non plus de fêtes à cause du grand drame du deuil à la cour.[75] N’était-ce pas une honte? Ils sont bien à plaindre, même ces gens-là, après une expérience aussi tragique qu’une maison où les deux fils sont presque simultanément tombés malades – et puis cette joie du monde – s’est alors vite transformée en deuil du monde! – si on ne le voyait pas, on ne peut pas imaginer ce que c’était ici! – J’ai beaucoup écrit maintenant et j’ai vraiment déchargé mon cœur, comme je l’ai fait si souvent pendant que vous étiez encore ici pour nous rendre visite. Vous aurez beaucoup de mal à lire mon gribouillage. –

Pensez-vous qu’Ondrics [76] jouera John’s Viol: tant:[77] – ne pensez-vous pas que Mackenz: [78] et les autres grands professeurs essaieront de prendre la place de John? Quel sera le futur de John, Dieu le sait – j’en prends soin, car cela ne sera rien sans capital et sans le soutien d’une certaine «personnalité»; – comme ce fut le cas de l’im.[79] Wagner pendant si longtemps. Pour la même raison, cela pourrait bien se répéter ici avec John – qui même s’il atteint cette hauteur – ne cherchera toujours que le plus haut, le plus beau et le meilleur au service de la «sagra musica» .[80]  Attendons, espérons et prions! – Si le garçon pouvait être nommé chef d’orchestre permanent ici, il pourrait certainement aider la pauvre musica malade à se relever sur ses propres jambes[81], comme on dit à Berlin. Et Carrie aurait alors aussi un avenir plus sûr.

Vedremo[82] – comme on dit au pays de la musique! – Vous connaissez mon rêve préféré, aidez-moi à implorer Dieu – pour que peut-être après tout il se réalise. On a entendu beaucoup de sirènes bien en deçà des critiques pendant votre absence – et Carrie ne pouvait toujours pas pénétrer [le monde artistique]! – Cela bat tout. – Colonne, [83]qui devait la faire chanter chez lui à Paris – lui dit «mais Mademoiselle vous avez de la voie – une très belle voie [sic] » [84] – mais qui sait, s’il la laisserait chanter à l’opéra ou au concert, si elle y allait maintenant? Cela dépendait de ce qu’il était placé vis-à-vis de Madame la «Sphinx» Wagner.[85] [en français dans le texte] Madame de Munkàcsy avait demandé à Lamoureux une très belle recommandation pour Carrie – mais il écrivit la phrase ambiguë suivante dans la lettre à Mad. de Munk., [86] qu’elle m’a envoyé:

Si vôtre protégé vien [sic] me voir, pour vous être agreeable Madame je m’empresserai de lui trouver un engagement.” [87] Pourquoi trouver un engagement ? s’il dirigeait encore l’opéra et ses grands concerts à l’époque. On pouvait voir clairement qu’il est entre les mains de Cosima, ou du moins doit les craindre. Je n’avais pas non plus l’argent pour le voyage, et je ne pouvais pas non plus laisser Leo seul ici, alors ce que l’on aurait souhaité, tout est parti en fumée.

Il est tard maintenant et je veux vraiment terminer. Écrivez peu, mais à l’infini. – Aurons-nous bientôt de vos nouvelles ? Salutations chaleureuses de Carrie et de moi-même à vos amis, tous les Tenhar et Monsieur Jolivet. Est-ce que ce dernier va bien de nouveau? J’espère vivement entendre un «oui». Maintenant, recevez par nous deux les meilleurs et les plus aimables souhaits de votre inchangé

vieille amie fidèle

Isab. Pringle Latinovics

Addio!

[griffonné dans le coin:]

Veuillez adresser mes plus sincères salutations à vos chers parents et à votre famille.

Il n’y a aucune preuve concluante (jusqu’à présent) que Carrie n’ait jamais auditionné pour Lamoureux. Depuis quelque temps, Carrie et sa mère construisaient des espoirs irréalistes d’une nouvelle carrière de chanteuse européenne. Elles n’étaient rien à part des opportunistes. En 1888, Carrie avait écrit hardiment à Edvard Grieg, après son concert à Londres en mai de la même année, suppliant d’être autorisé « avec ma mère  à vous chanter une ou deux de vos belles mélodies ».[88] En avril 1889, elle écrivit à Joseph Joachim, après son apparition à Londres, pour lui demander s’il pouvait lui assurer une audition pour les concerts de Hans Richter, ou du moins l’opportunité de chanter dans l’un des « At Homes » de sa belle-sœur à Londres.[89] Il semble n’y avoir pas eu de réponse à l’une ou l’autre des sollicitations. Pour cela, elles blâmaient la «douce Cosima», «la Sphynx». La loyauté manifestée envers Cosima Wagner par les organisateurs de concerts et chefs d’orchestre Charles Lamoureux et Edouard Colonne, face au goût et à la politique français dominants, est en effet notable.[90] (Cosima n’aurait guère pu exercer une influence similaire sur des esprits indépendants comme Grieg et Joachim, et leur incapacité à répondre aux supplications de Carrie était probablement due simplement à des emplois du temps saturés de voyages et de spectacles.) Carrie Pringle et sa mère étaient clairement convaincues que « Madame la Sphinx » avait le pouvoir de contrecarrer toutes les ambitions professionnelles de Carrie après le Parsifal en 1882. Elle ne chanterait plus à Bayreuth et même nulle part, si Cosima donnait un coup de pouce. Carrie savait qu’elle ne triompherait jamais contre la «douce Cosima», ce qui ressort clairement dans sa lettre à Manskopf du 8 août 1892. Richard Wagner l’aurait peut-être «adorée», comme de nombreuses femmes avec ou sans l’approbation de Cosima. Cependant, rien dans les lettres ne suggère que Carrie avait la moindre idée qu’elle eut été, volontairement ou involontairement, «l’ange de la mort» de Richard Wagner.[91]

Ce qui est nouveau, cependant, c’est la preuve indéniable dans ces lettres qui suggère que Cosima Wagner était en mesure d’exercer une funeste influence sur les directeurs d’opéra européens, les chefs d’orchestre et les impresarios. Si cela est vrai pour un individu relativement mineur qui fut autorisé ou non à chanter, dans quelle mesure cette influence aurait-elle pu s’étendre? Il serait irréaliste de s’attendre à ce que Lamoureux ou Colonne aient laissé derrière eux des preuves explicites de leur complicité (même tacite). Les protagonistes français et belges auraient eu leurs propres agendas politiques. Dans le cas de Carrie, cependant, on peut déduire un agenda hongrois.

Grâce à Alan Walker, nous connaissons maintenant l’effroyable traitement que Cosima Wagner fit subir à son père dans ses derniers jours.[92] Carrie a insisté sur le fait que sa carrière devait quelque chose à Liszt. Il est peu probable qu’elle ait exagéré cela avec les Munkácsys, qui étaient devenus proches de Liszt au cours de la dernière année de sa vie. Il est tout à fait possible que des amis hongrois de Liszt et de la famille Pringle-Latinovics, en particulier les Munkácsys, aient eu connaissance de la méfiance de Cosima à l’égard de ceux qui auraient soutenu son père. Ces lettres montrent le lien sympathique entre Cécile Munkácsy et le frère perturbé d’Isabelle Pringle, Leo Latinovits. Parmi les autres musiciens hongrois figurent l’élève de Liszt, Alexandre de Bertha, et même l’ambassadeur le comte Denym. Il n’est peut-être pas étonnant que pour Isabelle et Carrie, la présence planante de Cosima Wagner ait semblé sinistrement semblable à un sphinx.

Il n’y a pas d’autre correspondance avec Nicolas Manskopf dans la collection de Francfort, bien qu’il ait conservé des relations avec l’Angleterre. En 1901, The Musical Times rapportait que

Herr Nicholas Manskopf propose d’organiser une exposition britannique spécialement en lien avec la section anglaise de son musée musical de Francfort-sur-le-Main au cours de la prochaine année du couronnement. Herr Manskopf, qui est un visiteur fréquent de nos côtes et qui s’intéresse beaucoup à la musique anglaise, anticipe en proposant la coopération aimable des compositeurs, interprètes et autres personnes intéressées par l’art pour l’aider à rendre son exposition aussi complète que possible. [93]

L’exposition de Manskopf eut bien lieu à Francfort, comme l’a rapporté The Musical Times avec un portrait photographique de son grandiose propriétaire moustachu. (fig.3):

L’exposition anglaise du couronnement, organisée par Herr Nicholas Manskopf de Francfort-sur-le-Main, n’est pas seulement un compliment à Notre Très Gracieux Souverain Roi Édouard VII, mais aussi à la nation anglaise. C’est probablement le premier du genre en Allemagne, et donc les remerciements de tous les mélomanes anglais sont dus à Herr Manskopf, non seulement pour son appréciation généreuse de la musique et des musiciens anglais, mais pour la part pratique qu’il a prise dans la promotion de leurs intérêts en Allemagne. Dans son Musée de la Musique, c’est une belle occasion de découvrir quelques « coups d’œil » dans les ateliers et dans la vie de musiciens de tous les pays, de toutes les époques et de toutes les écoles, car si Herr Manskopf a bien quelque chose de différent, c’est qu’il a des goûts éclectiques. Avec tout le zèle d’un passionné, il bâtit cette collection depuis de nombreuses années, et avec un tel succès qu’elle compte aujourd’hui plus de 15 000 spécimens. Le regretté duc d’Édimbourg s’intéressa beaucoup au musée et conféra à son promoteur l’ordre de la famille Saxe-Cobourg (Sachsen-Ernestinischen Haus-Orden) .[94]

« Presque tous nos principaux compositeurs vivants sont représentés », a poursuivi The Musical Times, et il y avait « des portraits de plusieurs de nos principaux chanteurs et instrumentistes. » Si ceux-ci incluaient Isabelle et Carrie Pringle, leurs images ne se retrouvent pas maintenant dans la collection de  Manskopf.

De 1892 à 1901, Isabelle Pringle a proposé ses services à Londres en tant que professeur de musique. Sa fille Carrie a trouvé des engagements occasionnels en tant que « chanteuse », parmi lesquels un concert à Londres chez la duchesse de Sutherland en avril 1895, et dans un « café chantant » à l’exposition des arts et des industries indiennes à l’Albert Hall en Juillet 1896. Dans le même mois, elle a annoncé dans le journal de divertissement The Era sa disponibilité pour des engagements dans les  « concerts de vacances sur les jetées & c. » En 1903, elle a été signalée comme étant parmi les « représentants » britanniques invités aux festivités pour le dévoilement du monument grandiose en l’honneur de Wagner dans le Tiergarten de Berlin, organisé par le fabricant de cosmétiques Ludwig Leichner.[95] L’événement a été publiquement boycotté par Cosima Wagner, qui considérait Bayreuth comme le seul véritable monument «vivant» du compositeur. En conséquence, d’autres représentants britanniques, dont la chanteuse Margaret Macintyre et Sir Alexander Mackenzie, se sont retirés, et rien n’indique que Carrie Pringle y ait participé.[96] Il est juste de conclure qu’ils ont tous choisi de ne pas interroger la Sphinx Cosima.

Le dernier engagement connu de Carrie était un concert devant la royauté britannique et russe à Marlborough House en 1913.[97] Il ne semble y avoir aucune trace de son sort pendant la Première Guerre mondiale. En 1929, elle refait surface à Brighton, logeant près de ses sœurs peintres Mary et Lydia. Le 12 novembre 1930, Caroline Mary Isabelle Pringle décéde à l’âge de 71 ans d’un cancer des ovaires dans une maison de soins infirmiers de Brighton. Un bref avis de funérailles dans le Times stipulait «Pas de fleurs, sur demande ».[98] Pas de fleurs pour la Fille-fleur, probablement à la demande de Mary Pringle, qui a informé du décès. Carrie Pringle a été incinérée deux jours après sa mort et ses cendres ont été dispersées dans le jardin du souvenir du cimetière Woodvale de Brighton.

Cosima Wagner décède le 1er avril 1930. Selon ses vœux, ses cendres ont été tranquillement enterrées à la tête de la tombe de son mari dans le jardin de Wahnfried.

De vingt-deux ans plus jeune, Carrie Pringle a survécu à « Madame la Sphynx » de seulement six mois.

DC

Notes :

[1] Par exemple, dans le recensement britannique de 1891, Manskopf est enregistré dans un logement de «commis» à Kensington, et dans le recensement de 1911 comme un «expéditeur de vin» en visite d’Allemagne, séjournant au Midland Hotel de Manchester.
[2] Voir The art of music: a comprehensive library of information for music lovers and musicians publié en 14 volumes par The National Society of Music, Book II (M-Z) (New York, 1917), p. 7. Ludwig Straus (1835–99) est né à Pressburg (Bratislava) et a étudié à Vienne. En 1864, il s’installe en Angleterre, devenant chef de l’Orchestre Hallé et premier violon dans le Queen’s Band. Il a enseigné le violon à la Royal Academy of Music jusqu’à sa retraite en 1894. Une source tout aussi fiable dit que Manskopf a étudié le violon avec Robert Pfitzner, père de Hans Pfitzner: voir son entrée dans Frankfurter Biographie: personengeschichtliches Lexikon, vol.2 (M– Z), éd. Wolfgang Klötzer (Francfort-sur-le-Main, 1996). Robert Pfitzner (1825-1904) était violoniste principal au Stadttheater de Francfort à partir de 1872.
[3] Voirhttp://sammlungen.ub.uni-frankfurt.de/manskopf, et Albert Richard Mohr/Hartmut Schaefer: Friedrich Nicolas Manskopf 1869–1928:Austellung der Stadt- u.Universitätsbibliothek Frankfurt am Main 31. August bis 6. Oktober 1978 (accessible sur oai:publikationen.ub.unifrankfurt.de:25266).
[4] Des sources allemandes (dont Mohr et Schaefer) affirment que Manskopf n’a laissé aucun testament. Cependant, comme Nicolas Manskopf avait des cautions d’une valeur de 1500 £ auprès de la Guardian Assurance Company Limited dans la ville de Londres, une copie certifiée et traduite de ses dispositions testamentaires a été enregistrée le 16 janvier 1929 auprès du Bureau d’homologation de Manchester, d’où proviennent les détails actuels. Manskopf n’a nommé aucun exécuteur testamentaire et l’administration du testament n’a pas été achevée. Sans le savoir probablement, ses héritiers (ses sœurs Marie, Luise et Henrietta) n’ont fait aucune réclamation, et il est dûment devenu «successeur d’homologation». En 1958, la distribution de la succession a été transmise au Solicitor of the Board of Trade, en tant qu’administrateur de la propriété ennemie allemande. La valeur du domaine en Angleterre était de 484 £ 17s 6d à ce moment-là. L’ambition de Manskopf pour une bibliothèque librement accessible devait probablement quelque chose aux «bibliothèques publiques gratuites» anglaises dotées de philanthropes tels qu’Andrew Carnegie et John Passmore Edwards.
[5] Manskopf a ouvert un «Musée Richard Strauss» comme salle de sa collection, pour marquer le 50ème anniversaire du compositeur en 1914.
[6] Au Royaume-Uni, la réputation de la collection Manskopf a été éclipsée par celle du jeune collectionneur de Francfort Paul Hirsch (1881– 1951). Le récit d’Alec Hyatt King sur la remarquable histoire de la façon dont, dans les « circonstances politiques » de 1936, Hirsch a pu transporter toute sa collection en Angleterre (où elle sera acquise par la British Library) peut être trouvé sur http: // www .bl.uk / eblj / 1981articles / pdf / article1.pdf. Il semble y avoir eu peu de communication personnelle entre Manskopf et Hirsch, bien que les deux aient rassemblé des éléments de Richard Strauss, par exemple, à peu près au même moment. Hirsch était soucieux d’acquérir d’importants manuscrits originaux et du matériel de valeur musicologique académique. La collection de Manskopf est appréciée pour l’iconographie et sa réception.
[7] Voir http://www.fold3.com/image/293187387/?terms=manskopf#293187404(Le pli 3 fait référence au troisième pli de la cérémonie de pliage du drapeau américain: il désigne le souvenir).
[8] Carrie Pringle n’était pas la seule chanteuse avec qui Manskopf avait une relation particulière. Son testament cité ci-dessus indiquerait le 25 octobre 1907 que «Mme Eve Simony, ancienne membre du Théâtre de la Monnaie à Bruxelles épouse de M. George Delstanche vivant en 1907 au 20 rue du Nord, Bruxelles chaque année le 1er janvier, 1er avril, Le 1er juillet et le 10 octobre, recevra 250 marks en signe de gratitude pour le grand service que Mme Eve Simony m’a rendu en Angleterre 1906 [.] Mme Simony doit cependant s’engager à n’utiliser cet argent que pour elle-même ». Ce «grand service» est jusqu’ici inexpliqué. Eve Simony a été décrite par le journal illustré hebdomadaire London Black and White (4 août 1906) comme une soprano «belcanto» ayant beaucoup de charme et de personnalité […] qui est née à Namur, sa mère étant anglaise. Elle a eu une belle carrière à l’opéra et est très appréciée en tant qu’artiste pour de grandes réalisations, tant en Belgique qu’en Allemagne. En raison de ses engagements à l’opéra à l’étranger, cette gracieuse chanteuse sera entendue aux «Proms» au début de la saison. » Ses débuts ont eu lieu le 23 août 1906, lorsqu’elle a chanté l’air de colorature «Couplets du Mysoli » de l’opéra comique de Félicien David La perle du Brésil. (Le site Web d’archives de BBC Proms répertorie ses 27 apparitions dans Londres entre 1906 et 1911.) Nonobstant l’affirmation de Manskopf selon laquelle, en 1907, elle était l’épouse de George Delstanche, le General Register Office de Londres détient un certificat de mariage daté du 4 octobre 1911 entre «Eve Alice Leopoldine Henriette alias Simony» (célibataire, 35 ans) et Louis Van’t Hof (docteur en médecine, 43 ans). À l’époque, les deux résidaient au 50 Torrington Square, à Bloomsbury. Elle a chanté lors d’un «concert pour hommes» dirigé par Henry Wood à Manchester le 26 février 1912, rapporté dans le Manchester Courier le lendemain: le journal trouvait sa voix «  plutôt stridente et dure », et c’était peut-être l’une de ses dernières apparitions en Angleterre. Le 8 janvier 1914, la Neue Zeitschrift für Musik relata un concert à Elberfeld avec ‘der Königl. Hofsängerin Eve Simony van’t Hoff aus Brüssel ». Jusqu’à présent, on ne sait pas ce qu’elle est devenue par la suite. Il y a 49 images d’Eve Simony (certaines dupliquées) dans la collection photographique de Manskopf. Le Dr Kersting-Meuleman m’informe qu’il existe également un dossier non encore catalogué de lettres de Manskopf cherchant à faire avancer la carrière de Simony, et qu’une «relation amoureuse» ne doit pas être exclue (communication personnelle, 26 mars 2014).
[9] Manskopf réf. B01. «Pringle | Carrie Pringle | Soloblumenmädchen à Bayreuth 1882. | Richard Wagner vererhte sie sehr. | Durfte, wegen Cosima später nicht mehr in Bayreuth singen. » Le Dr Kersting-Meuleman confirme que la note du dossier est écrite de la main de Manskopf: « Il a également écrit les noms d’environ 15000 personnes dans sa collection de portraits sur les couvertures et des inscriptions sur les boîtes dans lesquelles il conservait des affiches de théâtre et des programmes de concerts. Il a également commenté des concerts sur des programmes imprimés »(communication personnelle, 24 mars 2014).
[10] Voir l’entrée de «Pringle, Carrie» dans The Cambridge Encyclopédie Wagner, éd. Nicholas Vazsonyi (Cambridge, 2013), p.438. Cela a lancé la saga médico-légale en cours concernant Carrie Pringle en publiant l’article provocateur de Curt von Westernhagen «Le dernier jour de Wagner»: The Musical Times vol.120 no.1635 (mai 1979), pp.395–97.
[11] Voir David Cormack: «English Flowermaidens (and other transplants) in Bayreuth», dans The Musical Times vol.150 no.1909 (hiver 2009), pp.95–96. Il faut faire référence à la deuxième édition de 1921 de La verte vieillesse, et non à la première édition de 1919, comme je l’ai indiqué à tort dans cet article.
[12] L’écriture et la signature de Carrie peuvent être confirmées à partir de sa lettre à Edvard Grieg du 19 mai 1888, reproduite dans David Cormack: « Wagner curiosities in the Bergen Public Library », dans The Musical Times vol.154 n ° 1922 (printemps 2013), pp.27–36.
[13] Je suis profondément reconnaissant à Trude Stegmann pour son aide pour les traductions de cet article. Des traductions de l’allemand Kurrentschrift dans l’original ont été transposées en caractères ordinaires; l’écriture latine dans l’original est indiquée en italique. L’original anglais a été reproduit aussi fidèlement que possible. Le soulignement, la ponctuation et les notations en exposant cherchent à refléter les marques d’expression d’origine. Toutes les notes de bas de page sont de ma responsabilité.
[14] Francesco Lamperti (1813–1892): professeur de chant italien. Ses élèves anglophones comprenaient également Emma Albani, David Bispham, Sims Reeves, William Shakespeare et Emma Thursday.
[15] Dans la lettre susmentionnée à Grieg, Carrie a affirmé avoir chanté dans sa jeunesse à Weimar avec Liszt comme accompagnateur. « Tous les dimanches matin, de 11 h 00 à 13 h 00 », a écrit Alan Walker, « Liszt organisait sa propre matinée à laquelle les artistes considéraient que c’était un honneur d’être invité à se produire. » Voir Alan Walker: Franz Liszt, volume 3: les dernières années, 1861–1886 (Londres 1997), p.202. Cependant, ces matinées particulières eurent lieu à Weimar en 1869, alors que Carrie Pringle n’avait qu’une dizaine d’années.
[16] Ernst von Sachsen Coburg Gotha (1818–1893), frère cadet du prince Albert devenu l’époux de la reine Victoria. Il était un mécène des arts et un compositeur amateur. En 1859, Liszt créa un Festmarsch orchestral nach Motiven von E. H. z. S.-C.-G. (les initiales représentant Ernst Herzog zu Sachsen-Coburg-Gotha,  sur des thèmes provenant de l’opéra (sans succès) composé par le prince, Diana von Solange). La famille Pringle a vécu à Gotha d’environ 1863 à environ 1873, lorsque Carrie aurait encore été adolescente.
[17] Manskopf ref.A01.
[18] David Cormack: « Wir welken und sterben dahinnen »: Carrie Pringle and the solo Flowermaidens in 1882, dans The Musical Times vol.146 no.1890 (printemps 2005), p.26.
[19] Isabelle Latinovics de Borsod (1830–1906) a épousé le père de Carrie, Basil John Charles Pringle (1825–86) à Vienne en 1858.
[20] La collection Manskopf ne contient pas cette lettre.
[21] Manskopf réf.A08, texte non corrigé. La carte postale ne donne aucune date d’année (et l’affranchissement n’est pas clair). Alexandre (Sándor) de Bertha (1843–1912), compositeur et musicologue hongrois, élève de Liszt et Alkan. Monsieur Singer: peut-être le violoniste et chef d’orchestre hongrois Edmund Singer (1831-1912). La collection photographique Manskopf contient deux photos d’Edmund Singer. Henri Heugel (1844–1916), éditeur de musique français, éditeur du Ménestrel. Mme Schaaf-Rolandt: la soprano colorature autrichienne Hedwig Rolandt (né en 1858) qui a épousé le marchand Charles Schaaff. La collection photographique de Manskopf contient deux photos de Hedwig Roland [sic].
[22] Le Ménestrel, 19 octobre 1890: «Mlle Pringle, une des interprètes préférés de Wagner avec qui elle a travaillé les différents rôles quelle a chantés à Bayreuth, vient de traverser Paris. La cantatrice, très fêtée à Londres, s’est fair entender avec un grand succès, cette semaine, chez M. Ten Have, et compte, cet hiver, chanter aux concerts de M.Lamoureux. »Ten Have est le violoniste et compositeur néerlandais Willem Ten Have (1831–1924). Son épouse française Jeanne née Roger (1834–1921), était également musicienne. La collection photographique de Manskopf possède une photo de Willem Ten Have, et la bibliothèque de l’Université de Francfort enregistre 23 lettres destinées à Manskopf de la part de leur fils violoniste Jean Ten Have (vers 1870–1952) (non consultées au moment de la rédaction).
[23] Gustave Huberti (1843–1910) était à Bayreuth pour le Ring de 1876. Lors d’un récital à Wahnfried pendant le festival de 1889, il a accompagné la basse belge Emile Blauwaert dans certaines de ses propres mélodies. Voir Jan Dewilde, http://www.musikmph.de/musical_scores/vorworte/509.html#deutsh. Blauwaert (1845–91) chantait Gurnemanz cette année-là.
[24] Il y avait eu une représentation antérieure au théâtre de la Monnaie à Bruxelles le 7 mars 1885, où Rose Caron (1857–1930) chantait Eva.
(voir http://carmen.lamonnaie.be/pls/carmen/carmen3.produktievoorstelling?t=1&vid=222996&id=-1&sid=-1). La première production en France eut lieu à Lyon, le 30 décembre 1896, avec Louise Janssen (1863–1938) dans le rôle (voir Le Ménestrel, 10 janvier 1897).
[25] Luigi Mancinelli (1848–1921): chef d’orchestre et compositeur italien connu pour son concours Wagner. Il a été en activité à Bologne et à Rome, ainsi qu’à l’étranger, notamment au Covent Garden et au New York Metropolitan Opera.
[26] Julienne: voir la note ci-dessous. Bertrand: probablement Eugène Bertrand (1834-1899), directeur à l’époque de l’Opéra de Paris.
[27] Cécile Munkácsy (1845–1915), depuis 1874 la riche épouse du peintre d’origine hongroise Mihály Munkácsy (1844–1900). Ils vivaient principalement à Paris. Cécile (née Papier) avait été la veuve du patron de Mihály, le baron Edouard de Marches (1820-1873), et avait hérité de son château à Colpach au Luxembourg. Ils firent la connaissance de Liszt en 1882. Pour plus de détails sur l’amitié des Munkácsys avec Liszt au cours de la dernière année de la vie du compositeur, voir Walker: Franz Liszt, volume 3, pp.478 et suivantes.
[28] Leo [von] Latinovics de Borsod (dates incertaines) est un personnage insaisissable. Dans une action en justice publique de 1884, il fut cité comme ayant une adresse inconnue dans le Laibacher Zeitung (10 novembre 1884). (Laibach est maintenant Ljubljana en Slovénie.) Les Archives d’État autrichiennes à Vienne détiennent un dossier d’environ 25 pages concernant les poursuites de Leo von Latinovics de Borsód, propriétaire d’un domaine appelé Neudorf à Krain (aujourd’hui Slovénie) contre une congrégation trappiste à Besançon et deux autres personnes durant l’année 1888. Comme il était en France à cette époque, l’ambassade austro-hongroise à Paris a cherché à le retrouver pour lui remettre des lettres (communication personnelle, 19 mars 2014, du directeur des archives Thomas Just, se référant au dossier «Latinovics, Leo von» sous «Gesandschaftsarchiv Paris. Administration administrative. Personalia. LM (1874–1892)» réf. 262-8). Les deux autres personnes peuvent être celles citées dans une «Curatorsbestellung» contre «Leo Latinovits de Borzod, Eigenthümer des Gutes Neubegg» publiée dans le Laibacher Zeitung du 26 juillet 1888.
[29] Probablement le critique musical et écrivain Adolphe Jullien (1845–1932). Sa biographie picturale Richard Wagner, sa vie et ses oeuvres a été publiée en 1886 et traduite en anglais en 1892. Les productions de Wagner en Belgique et en France ont été couvertes dans ses Musiciens d’aujourd’hui (1892). La Bibliothèque de l’Université de Francfort possède une lettre du 19 décembre 1891 de Jullien à Manskopf (non consultée au moment de la rédaction). La mention par Carrie d’une photo «de» [von] Wagner rappelle qu’elle a elle-même réalisé un dessin de Wagner. Vendu aux enchères par Fellowes & Sons, Birmingham, le 9 avril 2002, il a été catalogué ainsi: « Carrie Pringle (19e siècle) – portrait de profil de Richard Wagner, d’après une peinture à l’huile de Franz von Lenbach, signée «Carrie Pringle fecit 1883, Milano etc. » Fusain sur papier, encadré en ovale, 73cms x 83cms. £ 300 – 500. »Il n’a pas été vendu et n’a pas refait surface depuis.
[30] Probablement Antonin Marmontel (1850-1907), compositeur français et professeur de piano au Conservatoire de Paris. Il était le fils d’Antoine François Marmontel (1816–1898), professeur, entre autres, de Bizet, d’Indy, de Macdowell et de Debussy.
[31] Manskopf réf.A02. Six ou sept autres mots griffonnés dans la marge sont illisibles.
[32] Communication personnelle, 23 septembre 2014, de Maria Recskova. La peinture a été vendue aux enchères en 1947 et 1974, et elle a été reproduite dans le catalogue Munkácsy de Lajos Vegváry (Budapest, 1958), mais l’original ne semble avoir refait surface que récemment. Un site Web Munkácsy comprend une photographie du peintre avec le «Baron Latinovits»
(http://munkacsy-mihalymagyar-festo.webnode.hu/album/portrek-csaladismerosok/latinovits-barovalkertben-ulve-dedikalt-jpg).
[33] De l’allemand «denn», [traducteur].
[34] (Catherine) Lavinia Pringle (1860–1927). En 1891, elle épousa Henry Pearson Ferris, un voyageur de commerce. Malgré son succès lors du «salon», elle semble avoir abandonné par la suite sa carrière de peintre.
[35] C’est-à-dire «annoncer» [traducteur].
[36] Probablement par quelqu’un pratiquant la prononciation anglaise [traducteur].
[37] Manskopf ref.A03
[38] Aucun lien avec Sevenoaks dans le Kent n’a encore été établi.
[39] John Charles Godfrey Pringle (1867–1900). En tant que compositeur, il était connu sous le nom de Godfrey Pringle. JA Fuller-Maitland a écrit que sa «carrière trop courte ne lui permit de produire que peu de musique, voire quasiment aucune, à part une belle ballade pour baryton« Lo Zingaro », qui a été entendue hors du Collège royal; mais il avait une imagination débordante, et aurait pu faire beaucoup s’il avait vécu »: Musique anglaise au XIXe siècle (Londres 1902), p.259.
[40] Manskopf ref.A04.
[41] Vraisemblablement Cécile Munkácsy.
[42] Carrie Pringle a été annoncée comme tenant la partie de chant dans un concert d’après-midi gratuit au Crystal Palace le 27 avril 1892, dans le Times de la même date. L’Orchestre du Crystal Palace devait être dirigé comme d’habitude par August Manns. Ce que Carrie devait chanter n’est pas certain: le programme comprenait le Prélude de Tristan et Isolde, mais il est difficile de savoir si cela incluait un« Liebestod » chanté. La musique de scène de Sullivan pour Le marchand de Venise a également été interprétée, mais aucun ténor dans le deuxième mouvement «Serenade», s’il fut inclus, n’est mentionné. Le «saxophone solo», M. Edward Mills, était annoncé, même si ce qu’il a joué n’est pas non plus très clair. Mills (1865–1944) était alors le principal représentant anglais de l’instrument.
[43] Manskopf ref.A05.
[44] En anglais dans la lettre originale
[45] Lors du recensement de 1891, Mme Mary A. Rogers, âgée de 44 ans, née à Bishops Castle dans le Shropshire, est enregistrée comme domestique dans la maison Pringle. Son vrai nom marital semble avoir été Roberts (voir note 59).
[46] Mary Jane Home Pringle (1865–1932) et Lydia Caroline Louise Pringle (1870–1947) poursuivirent leur activité d’aquarellistes en herbe après que leur sœur Lavinia ait abandonné la peinture.
[47] Charles Lamoureux (1834–1899). Chef d’orchestre français et fondateur en 1881 des «Concerts Lamoureux» qui fit la promotion de la musique de Wagner.
[48] Ofen est la version allemande de Buda (Budapest).
[49] Manskopf ref.A06.
[50] Julie Kniese, éd.: Der Kampf zweier Welten um das Bayreuther Erbe (Leipzig 1931), p.59. Après la mort inattendue de Wagner, Adolf von Groß est arrivé à Venise de Bayreuth dès que les chemins de fer transalpins ont permis de prendre en charge la veuve désemparée et ses enfants.
[51] Manskopf ref.A07.
[52] Aucune preuve à ce jour sur le fait que Carrie Pringle ait déjà chanté le rôle d’Elisabeth dans Tannhäuser (ou dans l’oratorio de Liszt)
[53] Voir George W.Barker: Wagner and Venice fictionalized (Rochester, NY,Et Woodbridge, 2012).
[54] Neue Wiener Musik-Zeitung, 20 décembre 1855 (remerciements à Stephen Gadd pour cette référence: voir http://ruttergadd.co.uk/blog/?p=36).
[55] Du temps des concerts de Carrie, le fils de Basil, Godfrey, aurait eu le bonheur de connaître personnellement Wagner à Bayreuth en 1882: voir James Duff Brown & Stephen S. Stratton: British musical biographie (Londres, 1897), p. 328 .
[56] Le site Web http://www.latinovits.net cherche à retrouver une partie de l’histoire perdue. Latinovits est une variante des Latinovics.
[57] Quoi qu’il en soit, c’était avant 1897, lorsque la famille Pringle quitta Eardley Crescent pour pour un lieu encore plus cossu au 28 Margaretta Terrace, Chelsea. C’est après cela que leur héritage semble avoir commencé à s’épuiser.
[58] Un indice sur la foi d’Isabelle: en rentrant chez elle après avoir fréquenté l’Église catholique apostolique de College Street, à Chelsea, Isabelle Pringle mourut subitement d’une hémorragie cérébrale en 1906, avec Carrie à ses côtés. Des rapports d’enquête ont été publiés dans le Westminster & Pimlico News and West London le 14 septembre 1906.
[59] Mary Rogers a également assisté le frère de Carrie, John, dans ses derniers jours. Le recensement de 1911 enregistre Mary Ann Roberts [sic], âgée de 68 ans, née à Bishopscastle, Shropshire, comme toujours en service à Brighton auprès de Mary Jane Home Pringle. La déclaration du recensement indique qu’à l’époque, elle était mariée depuis 43 ans, avec deux enfants vivants et trois enfants décédés. Son décès à l’âge de 73 ans a été enregistré à Brighton en 1917.
[60] Comte Francis Deym (Franz de Paula Deym, Graf von Střítež, 1838–1903), ambassadeur austro-hongrois à Londres, accrédité en 1888 jusqu’à sa mort. Malheureusement, les archives de l’ambassade d’Autriche ne contiennent plus d’informations pertinentes sur cet épisode (communication personnelle de Trude Desmond, Attachée Sociale, 11 mars 2014).
[61] Il est évident que Leo Latinovics de Borsod a été amené à Londres (début février 1892) et pris en charge par sa sœur. L’asile privé (vraisemblablement à Londres) n’a pas encore été identifié et je n’ai pu retracer l’arrivée de l’oncle Leo à Londres. Le 23 février 1892, Carrie écrit que sa mère négocie avec Cécile Munkácsy sur le transfert du «pauvre oncle Leo» à Paris. Selon la lettre de Carrie à Manskopf du 8 août 1892, Leo était transféré de l’asile local (de Londres?) à celui de Budapest, avec l’aide de l’ambassadeur et d’un médecin. Ce qu’il est devenu de lui n’est pas clair.
[62] Si ce n’est pas le nom de famille d’une personne non identifiée, «Pather» peut être un nom démodé ou familier pour le «Father» (pater) [traducteur]. On peut imaginer que le père d’Isabelle, bien qu’il ait eu quatre-vingts ans, aurait pu rendre visite à son frère Leo à Paris. Si Isabella ne l’avait pas revu depuis son mariage avec Basil Pringle dans les années 1850 et leurs pérégrinations européennes ultérieures, il est possible qu’elle ait maintenant envie d’avoir des nouvelles et une description de lui.
[63] Jakob Nicolaus Alexander Manskopf est décédé le 23 octobre 1902, et sa femme Hélène le 25 février 1923. On ne sait pas si Isabelle Pringle a eu des relations personnelles avec eux autrement que par l’intermédiaire de Nicolas.
[64] Peut-être Harriet Travers Fearing (1849–1931), épouse du banquier américain George Richard Fearing (1839–1920). Philanthrope, francophile et collectionneuse d’art, Mme Fearing a vécu à Paris de 1894 à 1914 environ. Voir sa notice nécrologique dans le New York Times du 4 mars 1931.
[65] Un surnom allemand pour John.
[66] «Sehnsucht» allemand dans l’original. « Desio » a été interprété comme l’une des « deux chansons d’amour en italien », avec accompagnement orchestral, lors d’un concert étudiant au Royal College of Music le 20 décembre 1893: voir The Musical Times vol. ), p. 26.
[67] Peut-être la romance pour violon et orchestre, publié à Londres en 1899 par R. Cocks & Co.
[68] C’est-à-dire « Italie »
[69]  Dans l’original « frie » c’est-à-dire « amis »
[70] Les Tenhavs sont Willem Ten Have et sa femme Jeanne. Jolivet est peut-être l’écrivain Gaston Jollivet (1842–1927).
[71] Musikalisches Wochenblatt, éd. Ernst Wilhelm Fritzsch (1840–1902). Il fusionna avec la Neue Zeitschrift für Musik en 1906. Mlle Tenhav est la pianiste Madeleine Ten Have (1870–1943), fille de Willem et Jeanne, mariée plus tard au violoncelliste Joseph Salmon (1864–1943). La collection photographique Manskopf contient deux photographies de Madeleine Ten Have.
[72] Isabelle oublie de mentionner l’objet qu’elle voulait garder «aussi» [traducteur].
[73] Henry Fairfax (1837–1900). Né à Édimbourg, lui et sa femme Harriet née Kinloch (1833–1925) ont gardé une résidence à Knightsbridge avec pas moins de neuf domestiques, selon le recensement de 1891. Fait vice-amiral en 1891, plein amiral en 1897, il est fait chevalier en 1896.
[74] C’est-à-dire « fièvre »
[75] Une référence à la mort largement déplorée de l’héritier présumé (deuxième en ligne) Prince Albert Victor, duc de Clarence, le 14 janvier 1892. Il mourut subitement pendant la pandémie de grippe. Sa fiancée Mary of Teck a ensuite épousé son frère, le futur roi George V.
[76] František Ondrics (Ondříček) (1857–1922), violoniste tchèque qui a donné les premières interprétations du Concerto pour violon de Dvořák en 1883. Il était en demande dans toute l’Europe et au-delà.
[77] Violon concertante, peut-être la romance.
[78] Alexander Campbell Mackenzie (1847-1935), directeur du Royal de l’Académie de musique depuis 1888. Jusqu’en 1891, Godfrey Pringle avait étudié au Royal College of Music sous la direction de Charles Villiers Stanford.
[79] C’est-à-dire « immortel »
[80] Peut-être le latin «sacra musica» = «musique sacrée» mal orthographié intentionnellement [traducteur]
[81] Allemand dans l’original: ‘auf die Beene helfen’, dialecte berlinois ‘Beene’ = ‘jambes’ [traducteur].
[82] Italien: « nous verrons », à la suite du « Attendons, espérons et prions » d’Isabelle.
[83] Edouard Colonne (1838-1910): chef d’orchestre français des «Concerts Colonne» à Paris.
[84] En français dans le texte
[85] En français dans le texte
[86] C’est-à-dire Madame de Munkácsy.
[87] En français dans le texte
[88] David Cormack: Wagner curiosities, p.34.
[89] Lettre non publiée du 17 avril 1889 de Carrie Pringle à Joseph Joachim, à la bibliothèque du Staatliches Institut für Musikforschung de Berlin (merci à l’archiviste Claudia Mohr pour en avoir fourni un exemplaire). Carrie affirme que «Meister Wagner» lui-même «m’a dit que je ne devais pas hésiter à entrer en contact avec le Dr R. immédiatement (à Londres, et à chanter les choses qui me conviennent (soprano) à partir de la traduction de ses opéras par Trude Stegmann). La belle-sœur de Joachim était la riche Helene Ellen Margaret Joachim née Smart (1844–1925), mariée à son frère Heinrich (1824–97).
[90] Cosima (parlant couramment le français) aurait été assisté par Adolf von Groß (qui correspondait avec Lamoureux) et Houston Stewart Chamberlain (qui avait de nombreuses relations françaises).
[91] En 2013, dans l’ouvrage savant sur Wagner, Dietrich Mack a suggéré (quoique dans un livre destiné au grand public) que «dans un sens romantique» Carrie était le «Todesengel» de Wagner: Wagners Frauen (Berlin, 2013), pp.128–30.
[92] Voir notamment La mort de Franz Liszt, d’après le journal inédit de son élève Lina Schmalhausen, éd. Alan Walker (Ithaca et Londres, 2002).
[93] The Musical Times vol.42 no.706 (Décembre 1901), p.804.
[94] The Musical Times vol. 43 n ° 713 (juillet 1902), p. 464. Le regretté duc d’Édimbourg était Alfred Ernest Albert (1844–1900), le deuxième fils de la reine Victoria. Il s’intéresse vivement à la musique et étudie le violon dans sa jeunesse. En 1893, il succède au duché de Saxe-Cobourg et Gotha.
[95] Leichner (1836–1912) avait été baryton d’opéra avant de faire fortune dans les cosmétiques et le maquillage théâtral. La société Leichner a duré jusqu’en 2003. Le monument Wagner a été conçu par Gustav Eberlein (1847–1926). Voir également Andreas Zeising: «Einer für alle: Richard-Wagner-Denkmäler zwischen Heroenkult und postmoderner Mitmenschlichkeit», in wagnerspectrum 2/2014, pp.157 et suiv.
[96] Voir David Cormack: «Doge’ s Delight », dans The Musical Times vol.154 n ° 1924 (automne 2013), p.100.
[97] The Times, Court Circular, 18 Juillet 1913.
[98] The Times, 13 Novembre 1930.

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